本と雑誌

消えた民族ハザールの改宗をめぐる、キリスト教・イスラーム・ユダヤ教の三つの資料を、事典の形に並べた小説。どの項目から読んでもよく、一段落だけが違う「男性版」と「女性版」が作られた。

主人公が自分の生涯を語り始めるが、話が脱線を続け、本人がなかなか生まれない小説。登場人物の死を悼む真っ黒なページや、墨流しのページ、読者が自分で描くための白紙のページが挟まっている。

外から測るより内側のほうが広い家をめぐる小説。注釈の中に注釈が入り、文字が逆さまや斜めに組まれ、ページをめくる手つきまでが家の迷宮に引き込まれていく。

科学者カントレルが、郊外の屋敷に客を招き、奇妙な発明を順に見せて回る小説。ルーセルは同じ音の言葉を組み合わせて筋を作るという独自の手法で書き、シュルレアリストたちに崇められた。

「潜在文学工房」の略。作家と数学者が集まり、決まりごとを課して書く方法を研究した。「e」の文字を一度も使わないジョルジュ・ペレックの長編『煙滅』（1969年）が知られる。

章が進むごとに、かなの音がひとつずつ世界から消えていく小説。その音を含む言葉は使えなくなり、その言葉が指していた物や人も消える。最後の一音まで書き進められる。

段ボール箱を頭からかぶり、覗き窓から街を見ながら暮らす男の手記という形の小説。誰が書いているのか、何人の箱男がいるのかが、読み進めるほど分からなくなる。

推理小説好きの若者たちの間で起きた事件を、作中の小説と現実が入れ子になって描いたミステリ。『ドグラ・マグラ』『黒死館殺人事件』『虚無への供物』の「三大奇書」に続く、四つ目の奇書に数えられることがある。

999行の長詩と、それに付けられた長大な注釈からなる小説。注釈者は、詩が自分の故郷の亡命王の話だと思い込み、注釈はどんどん詩から離れていく。

最初から順番に読むことも、作者の指定する順に章を飛び回って読むこともできる小説。後者で読むと、本の後ろにある「なくてもよい章」が挟まってくる。

読者である「あなた」が、この本を読み始めるところから始まる小説。製本の不良で物語は途切れ、続きを探すたびに別の小説の冒頭が始まってしまう。

綴じられていない27の冊子が箱に入った小説。最初と最後以外は好きな順に読む。友人の死の記憶が、思い出すときのように順番なく現れる。

古本屋で買ったヴィクトリア朝の小説のページに絵を描き塗りつぶし、残した言葉だけで別の物語を作った本。画家は50年近くにわたって改訂を続けた。

図書館の古本に見立てた小説。架空の作家の小説『テセウスの船』の余白に、二人の読者が書き込みで会話し、絵葉書やナプキンの地図が挟み込まれている。

ブルーノ・シュルツの『大鰐通り』から言葉をくり抜いて作った本。どのページにも穴が開き、下のページの言葉が透けて見える。

アルファベットのeを一度も使わずに書かれた5万語を超える英語の小説。作者は出版の年に亡くなった。

バスの中で首の長い男が乗客と口論する、というだけの話を、99通りの文体で書き分けた本。

いくつもの言語を混ぜ合わせた造語で書かれ、最後の文が最初の文へとつながって終わらない小説。書き上げるのに17年かかった。物理学の「クォーク」の名はこの本の一節から取られた。

新聞や原稿をハサミで切り刻み、並べ直して新しい文章を作る方法。画家ブライオン・ガイシンが見つけ、ウィリアム・バロウズが小説に使った。

登場人物が自分は小説の中の人物だと知っている小説。作中で流れる時間と文章の分量を揃え、何も起きない時間にも紙数を割いた。

朝日新聞に連載された小説。パソコン通信で寄せられた読者の意見を取り入れながら、物語の筋が変わっていった。

皮肉と毒舌で言葉を定義した辞典。新聞に連載したものを、最初は『冷笑家の語彙集』の名で出した。以後、世界中で真似されるパロディ辞典の手本になった。

無限の図書館、すべてを映す一点、架空の百科事典から現実が侵食されていく国などを、短い物語や書評の形で書いた作家。のちに視力を失いながら、国立図書館の館長を務めた。

貴族デ・ゼッサントが世間を嫌って郊外の屋敷にこもり、香水、宝石、ラテン語の文学、奇妙な花だけに囲まれて暮らそうとする小説。甲羅に宝石をはめた亀は重さで死んでしまう。「デカダンスの聖書」と呼ばれた。

悪の化身マルドロールが神と人間に戦いを挑む散文詩。「解剖台の上でのミシンと雨傘の偶然の出会いのように美しい」という一節は、シュルレアリストたちの合言葉になった。作者は24歳で亡くなった。

月や星、飛行機、少年を題材に書き続けた作家。月から落ちてきた男や、星を拾った話などを、1ページにも満たない短い話に収めた『一千一秒物語』（1923年）で知られる。

ドイツ文学者。錬金術、自動人形、詐欺師、吸血鬼、迷宮といった、歴史の暗がりにあるものを博識で掘り起こす随筆を書き、澁澤龍彦と並ぶ異端文学の案内人になった。

博物学者・作家。平将門の怨霊と帝都東京をめぐる伝奇小説『帝都物語』（1985年〜）で知られる。古い博物図譜や妖怪、神秘学の収集と紹介に、膨大な私財を注いだ。

ローマの軍人が37巻にまとめた百科事典。遠い国には頭がなく胸に顔のある人々や、一本足で日傘のように足をかざす人々がいると書いた。

騎士が東方を旅したという体裁の本。怪物のような民族や、羊が実る木の話が語られる。作者はほとんど旅をせず、他の本から書き写したと考えられているが、コロンブスも読んでいたという。

恋人を探して夢の中の遺跡をさまよう男の物語。美しい木版画と活字組みで知られるが、ラテン語やギリシャ語を混ぜた独自の文章で、ほとんど読めない。

近代外科の父と呼ばれる医師が、奇形の子どもや海の怪物についてまとめた本。医学的な観察と、伝聞の怪物が同じ調子で並んでいる。

中国各地の山と海に住む神や怪物、奇妙な国の人々を記した地理書。顔が胸にある刑天や、九つの頭を持つ獣などが登場する。

大坂の医師が中国の百科事典にならって作った105巻の絵入り百科事典。異国の人々の項には、足の長い国の人や、胸に穴の開いた人々が描かれている。

スイスの博物学者が編んだ大部の動物図鑑。実在の動物と並んで、一角獣や海の怪物も図入りで載っている。

顕微鏡で見た世界を描いた本。大きく折り込まれたノミやシラミの精密な図が人々を驚かせた。コルクの小部屋を「細胞」と名づけたのもこの本である。

アムステルダムの薬剤師が集めた博物標本の図譜。七つの頭を持つ蛇ヒュドラの図も載っている。そのヒュドラの剥製は、若き日のリンネにより作り物と見破られた。

重さ70キロを超える世界最大級の中世の写本。一頁大に描かれた悪魔の絵があり、罪を犯した修道士が悪魔の助けを借りて一晩で書き上げたという伝説がある。三十年戦争でスウェーデン軍に持ち去られ、いまはストックホルムにある。

二次元の平面の世界に住む正方形が、三次元から来た球に出会う物語。次元の考え方を教えながら、ヴィクトリア朝の階級社会を風刺した。

存在しない本の書評ばかりを集めた本。この本自体の書評から始まる。同じ作者は、存在しない本の序文を集めた『虚数』も書いた。

人間には理解できない太古の存在を描いた怪奇作家。生前はほとんど『ウィアード・テイルズ』などの雑誌にしか作品が載らず、貧しいまま亡くなった。

江戸の町奉行が、30年以上にわたって人から聞いた奇談や噂を書き留めた随筆。10巻に1000話が収められ、幽霊や狐の話から、まじないや世間の噂まで並ぶ。

隠居した平戸藩主が、見聞きした出来事を死ぬまで書き続けた随筆。278巻に及び、天狗にさらわれた男の話や、奇妙な生き物の話も含まれる。

馬琴らが月に一度集まって珍しい話を披露しあった会の記録。常陸の浜に円盤のような舟が流れ着き、中に異国の女がいたという「うつろ舟」の話が載っている。

主幹の山田忠雄の個性がにじみ出た語釈で知られる国語辞典。美術家の赤瀬川原平がその面白さを紹介した『新解さんの謎』（1996年）で、多くの人に読まれた。

怪奇と幻想を専門にしたパルプ雑誌。H・P・ラヴクラフトのクトゥルフの物語や、ロバート・E・ハワードの『英雄コナン』、クラーク・アシュトン・スミスの幻想譚が載った。

道具や本を読者に紹介するカタログ雑誌。自給自足の暮らしを目指す若者たちのために作られた。最終号の裏表紙の言葉「Stay hungry. Stay foolish.」は、のちにスティーブ・ジョブズが引用して広く知られた。

V・ヴェイルが作った出版社・雑誌。J・G・バラード、刺青や身体改造を扱った『モダン・プリミティヴズ』、忘れられたB級映画の『インクレディブリー・ストレンジ・フィルムズ』など、主流の外の文化を記録した。

個人や仲間内で作り、コピー機で刷ってホチキスで留めるような小さな自主出版の冊子。SFファンの同人誌から始まり、パンクの時代に広まった。

萩原朔美らが編集した、読者の投稿が誌面の中心となる雑誌。くだらなさを競う投稿欄や、糸井重里の「ヘンタイよいこ新聞」などから、パロディの時代の空気が生まれた。

松岡正剛が編集した雑誌。物理学、神秘思想、芸術、遊びを一つの号の中で自在に行き来する特集と、文字と図版を詰め込んだ誌面で、のちの編集者やデザイナーに影響を与えた。

書店ではなく路上の自動販売機で売られた成人向けの雑誌。取次を通らないため編集の自由がきき、一部の雑誌には前衛的な記事が載った。『Jam』は歌手のゴミを漁る企画で悪名を残した。

著者の意図とは違う意味で面白い本を「トンデモ本」と呼び、集めて楽しむ会。『トンデモ本の世界』（1995年）がベストセラーになった。

青山正明が編集したムック。ドラッグ、死体、変態、犯罪などの危うい題材を並べ、1990年代の「鬼畜系」と呼ばれた出版の流れを代表する一冊になった。

町山智浩らが作った映画のムック、のちに雑誌。B級映画、ホラー、カンフー、残酷映画を本気で語る誌面で、熱心な読者を集めた。

矢崎泰久が編集した雑誌。和田誠や横尾忠則がデザインし、寺山修司や野坂昭如らが書いた。権力を笑う雑誌として30年続いた。

植草甚一の責任編集による『ワンダーランド』として創刊され、まもなく改名した雑誌。アメリカのカウンターカルチャーを紹介し、1980年代にはパンクやバンドブームを追った。

末井昭が編集し、荒木経惟の写真を柱にした雑誌。性と街と路上の写真で部数を伸ばしたが、警察の指導を受けて休刊した。

岡留安則が発行した月刊誌。作家や政治家、検察のスキャンダルを暴き、多くの訴訟を抱えた。黒字のまま自ら休刊した。

タトゥー、ドラッグ、パンク、死体写真まで扱った月刊誌。「悪趣味」の時代を代表する雑誌の一つ。

赤田祐一が創刊した雑誌。サブカルチャーの当事者に長い取材を重ね、忘れられた人物を掘り起こした。

椎名誠と目黒考二が始めた書評誌。創刊当初は、学生のアルバイトたちが本屋に一冊ずつ届けて回った。

ハーヴェイ・カーツマンが始めた風刺漫画雑誌。そばかす顔の少年アルフレッド・E・ニューマンが表紙の顔になり、映画やテレビ、広告をことごとくパロディにした。

空から魚が降る、人が消えるといった説明のつかない現象を集めた作家チャールズ・フォートの名を冠した雑誌。怪奇現象を面白がりながら記録する。

スーパーのレジ横で売られた白黒のタブロイド紙。洞窟で見つかった半分コウモリの少年「バットボーイ」など、明らかな作り話を大真面目な見出しで報じた。

全米から送られてくるジンを片っ端から紹介した、ジンのためのジン。自作の小冊子を作る人々をつなぐ役を果たした。

モーリス・ジロディアスがパリで始めた出版社。英語の官能小説を出す一方で、他で出せなかったナボコフの『ロリータ』やバロウズの『裸のランチ』を刊行した。

1ペニーで売られた、血なまぐさい連載読み物の小冊子。人肉のパイを売る床屋スウィーニー・トッドは、この種の読み物から生まれた。

10セントで売られた安価な小説本。西部の英雄や探偵の冒険を大量に生み出した。

質の悪いパルプの紙に刷られた安い小説雑誌。SF、怪奇、探偵、冒険などの分野が、この雑誌の中で形になった。

改造社が1冊1円で予約販売した『現代日本文学全集』に始まる全集の大流行。各社が競って出し、本が大衆の手に届くようになった。

堀井新治郎が作った謄写版の通称。ロウ紙を鉄筆でガリガリと削って版を作る。学校の文集から、同人誌、政治のビラまで、個人の出版を長く支えた。

ジェイムズ・マクファーソンが、古代ケルトの詩人オシアンの詩を翻訳したと称して出版した詩集。大部分は彼の創作とされるが、ヨーロッパ中で熱狂的に読まれ、ナポレオンも愛読した。

15世紀の修道士ロウリーの詩を見つけたと偽って、自作の詩を発表した少年。17歳で貧困のうちに毒を飲んで死に、のちのロマン派の詩人たちの伝説になった。

雑誌『シュテルン』が大金で買い取って発表した、ヒトラー直筆の日記60冊。すぐに鑑定で、戦後の材料が使われた偽物と分かった。作ったのは画家のコンラート・クヤウだった。

二人の詩人が、前衛詩の流行を皮肉るためにでっち上げた詩の一派。真に受けた批評家たちに褒められ、二年ほど気づかれなかった。

二人の詩人が、前衛詩を笑うために辞書や本からでたらめに言葉を拾って作った「夭折した詩人」の作品。前衛雑誌が特集したが、でっち上げが暴かれ、編集者はわいせつの罪にまで問われた。

新聞記者24人が一章ずつわざと下手な官能小説を書き、架空の主婦作家の名で出版した。いたずらと明かされたあとも、かえって売れ続けた。

ラジオ司会者ジーン・シェパードが、リスナーに存在しない本を書店で注文させたいたずら。問い合わせが殺到し、ついに本当に書かれて出版された。

チェロキーの祖父母に育てられた少年の自伝として読まれた本。のちに作者は、人種隔離を唱える政治家の演説原稿を書いていた白人の活動家と判明した。

過酷な生い立ちを持つ少年作家として人気を集めたが、実際に書いていたのは中年の女性ローラ・アルバートで、人前に出ていたのは変装した別の女性だった。

神代の文字とされる「ヲシテ」で書かれた、古事記より古いと称する史書。学界では江戸時代に作られた偽書とみなされている。

豊後の国で見つかったとされる、神代文字で書かれた古代の歴史書。鎌倉時代の大友能直が編んだと称するが、偽書とされる。

『ドン・キホーテ』の前編が評判になると、正体不明の人物が勝手に続編を出版した。怒ったセルバンテスは、本物の後編の中で登場人物にその偽物をけなさせた。

物理学者アラン・ソーカルが、難解な用語を並べたでたらめな論文を人文学の雑誌に投稿したところ、そのまま掲載された。直後に本人がいたずらだったと明かした。

田舎町ドロホビチの美術教師。父と町を幻想に変えた短編集『肉桂色の店』（大鰐通り）を書いた。ナチス占領下、路上でゲシュタポの将校に撃たれて死んだ。

経歴も文体も異なる70を超える「異名」の詩人を作り出し、それぞれの名で書いた詩人。死後、2万5000枚を超える原稿の詰まったトランクが見つかった。

小さな散文を書き続けた作家。晩年は1ミリほどの鉛筆文字で紙片に書き、長く暗号と思われていた。療養所から散歩に出て、雪の中で倒れて亡くなった。

不条理な短い散文を書いたソ連の作家。老婆が窓から次々と落ちるだけの話などがある。逮捕され、レニングラード包囲戦のさなか、獄中の病棟で餓死した。

現実が崩れていくSFを書いた作家。1974年、ピンク色の光線から情報を受け取るという体験をし、その意味を解き明かそうとする8000ページもの手記を書き続けた。

「小説の魔術師」と呼ばれた作家。探偵小説、時代小説、幻想譚を、一作ごとに違う文体で書き分けた。

夢のような不安を描いた短編集『冥途』の作家。用もないのに汽車に乗る『阿房列車』や、いなくなった猫を嘆き続ける『ノラや』も書いた。

苔の恋愛を研究する兄たちと暮らす少女の話『第七官界彷徨』（1933年）を書いた作家。故郷の鳥取に帰って筆を折り、晩年になってから再評価された。

奇想天外な忍法で忍者たちが殺し合う「忍法帖」シリーズの作家。医学生出身らしい奇抜な発想で知られる。

寺山修司の最初の歌集。早稲田大学在学中の二十代前半に作った短歌を収める。青森の少年時代の記憶と、都会に出た若者の孤独が、平明な言葉で歌われている。

『空には本』に続く寺山修司の第二歌集。青春の抒情から、母や血縁、風土を見つめる暗い調子へと歌の重心が動いていく。

故郷・青森を、恐山やイタコ、母のいる家として描いた歌集。虚構として再構成された故郷の姿は、のちに寺山自身の手で映画『田園に死す』（1974年）になった。

寺山修司が高校から大学初期にかけて書いた俳句、短歌、詩をまとめた最初期の作品集。十代の言葉の鋭さと早熟ぶりを伝える。

家や故郷、常識から離れて出ていくことを勧めるエッセイ集。「書を捨てよ、町へ出よう」につながる寺山の挑発が、若い世代の反発を集めて読まれた。

古今の詩人、思想家、映画や歌の言葉を、寺山修司が選んで短く解説を添えた名言集。引用を自分の言葉のように使いこなす寺山の編集の感覚がよく表れている。

新宿を舞台に、ボクサーを目指す青年と、元ボクサーの男が出会う長編小説。寺山の唯一の長編小説で、都会の孤独と暴力、若さの行き場のなさが描かれる。2017年に岸善幸の監督で映画化された。

寺山修司の競馬評論を集めた本。馬の血統や勝敗より、走る馬と賭ける人間の人生を語る文体で、競馬を文学として読ませた。寺山は競馬を「人生の縮図」として愛し、競馬場を町のひとつの劇場と見ていた。

戦後の短歌を、生活の実感の歌から、比喩と構成、虚構の力で書く歌へと変えた運動。塚本邦雄、岡井隆、そして寺山修司らが中心にいた。寺山は、歌の作者と歌の中の「私」は同じでなくてよいと考え、虚構としての「私」を歌に持ち込んだ。

前衛短歌の中心にいた歌人。華麗な言葉と古典の教養を使って、戦後の社会や耽美の世界を歌った。小説や評論も書き、幻想文学の愛好家にも支持された。

前衛短歌の担い手のひとり。医師として働きながら、社会の出来事や思想を短歌に取り込む試みを続けた。塚本邦雄、寺山修司とともに、戦後短歌を変えた歌人として語られる。

北海道の歌人。乳がんの闘病と、女性としての情念を大胆に歌った歌集『乳房喪失』（1954年）で衝撃を与えた。短歌雑誌の編集者だった中井英夫が見出し、その翌年に寺山修司も新人賞を受けたことから、戦後の短歌の転換期を象徴する存在になった。

1956年に詩の雑誌として創刊され、1969年に青土社から新しく出発して、現代思想や文学、サブカルチャーを幅広く扱う雑誌として続いている。寺山修司、澁澤龍彦、種村季弘らの周辺で、前衛的な書き手の活躍の場になった。

『仮面の告白』『金閣寺』などで知られる作家。剣道や肉体改造に打ち込み、1970年、自衛隊市ヶ谷駐屯地で自決した。美と死への傾斜が、澁澤龍彦や寺山修司ら同時代の幻想派とも響き合った。